Les fan films désignent la réalisation de films, souvent amateurs, par des fans qui traduisent leur adoration pour une œuvre : films, série, livre, jeux vidéo, BD à travers une nouvelle production. Cette forme de réalisation fait partie des nombreuses pratiques observées par les fan studies. Les pratiques de fan existent depuis longtemps mais prennent une nouvelle tournure et une nouvelle visibilité grâce à la réappropriation des technologies dans lesquelles les fans voient un moyen d’exprimer leur créativité et de se retrouver dans une même communauté. En effet, Internet a laissé place au développement de communautés et de fanbase qui permettent aux personnes de partager leur passion commune et de créer ensemble autour de l’objet de leur admiration. Ces nouvelles productions émanent souvent d’univers de fiction avec une forte identité scénaristique et visuelle. L’une des premières productions de fan films observable s’est construit autour de l’univers de Star Wars de Georges Lucas qui dès la sortie de Star Wars, épisode IV : Un nouvel espoir en 1977 a connu des réappropriations qui ont continué par la suite. C’est un des univers typiques propices à la création de fan films comme le sont d’autres saga et séries télévisées. Différentes formes de récit sont construites autour de productions originales : la parodie, le prequel ou le prolongement de l’histoire par exemple. Fan-fiction, fan-film et fan-art, nombreuses sont les réalisations produites autour de différents objets d’inspiration. L’audiovisuel reste la source de reprises principale avec en première ligne des œuvres (qui sont aussi en premier lieu des livres) comme Harry Potter, Naruto et Twilight qui sont les trois univers les plus exploités par les fandom. De nombreuses plateformes sont mises en ligne pour partager les productions de fans, une des plus célèbres étant FanFiction.net qui réunit plus de 2,6 millions d’utilisateurs dans plus de 40 langues différentes. Les fan-films sont également publiés sur des plateformes plus populaire encore comme Youtube. Au-delà de simples productions amateurs, la créativité des fans et les phénomènes qu’ils produisent traduisent plusieurs enjeux culturels et sociaux définit par plusieurs spécialistes et chercheurs comme Mélanie Bourdaa dans l’article « Les fans studies en question : perspectives et enjeux », publié dans la Revue française des sciences de l’information et de la communication en 2015 : « Les fans représentent non seulement un exemple de créativité mais également de performance et d’engagement en ce qui concerne les pratiques sociales et culturelles. La réception n’est plus juste assimilée à une consommation d’un produit culturel mais aussi à un déplacement continu entre créativité, choix tactiques, engagement (et parfois, refus, cela va de soi), et construction identitaire. La culture fan est une culture de la participation à travers laquelle les fans explorent et questionnent les idéologies de la culture de masse, en se positionnant parfois à l’intérieur et parfois à l’extérieur de la logique culturelle du divertissement commercial. »
En 2018, une organisation spécialisée dans le fan film et a réussi à s’imposer en s’appuyant sur l’actualité de l’œuvre culte : Dragon Ball. Le 2 février 2018, la société nippone Toei Animation dévoile le trailer du prochain film de Dragon Ball Super, dont le nom était encore inconnu. Le film sera la suite directe de la série télévisée, une nouvelle tendance chez la licence Dragon Ball. Nous apprenons que Sangoku et Vegeta affronteront sur terre un nouvel adversaire inconnu, venant de l’espace.
Si l’identité de l’antagoniste était gardée secrète pendant des mois, il était possible d’apercevoir quelques parties de son corps, tels que ses membres, ses yeux et son aura d’énergie. Également, il semble faire partie de la même espèce que Sangoku et Vegeta et Sangoku, c’est à dire les Saiyens. Si le secret a été gardé pendant des mois, cela a suffit aux fans pour émettre des théories quant à ce film. Youtubers, lecteurs et vidéastes n’ont pas tardé à émettre leurs hypothèses et théories les plus folles. C’est alors qu’en avril 2018, le studio de fan fiction MaSTAR Média sort un fan-film, dans lequel il imagine l’identité de l’antagoniste et dans la foulée le scénario et l’issu du combat. Ce fan-film est composé à la fois de certaines scènes du premier trailer du film de Dragon Ball, et des scènes créées par le studio. Les scènes créées par le studio sont animées par des effets de parallax, afin de faire durer la scène, renforcer l’effet de pression et aussi laisser plus de temps aux dialogues. Également, des effets spéciaux ont été rajouté afin de rendre les scènes épiques (lumières, bruits du film, animations…) Le studio adapte les paroles des personnages Sangoku et Akumo en extrayant des voix déjà existantes. Pour Sangoku, le réalisateur s’est chargé d’extraire les voix du personnage dans d’autres épisodes et/ou films déjà existant de la licence. Pour Akumo, l’ennemi, nous pouvons supposer qu’il s’agit d’une voix déjà existante d’un personnage d’animé, ou celle d’un acteur ayant travaillé pour le projet. Afin d’introduire l’antagoniste, le réalisateur s’est basé sur une faille présente dans l’épisode précédent de la série. L’introduction a le mérite d’être cohérente, et a su faire l’unanimité auprès des fans de Dragon Ball, comme nous pouvons le voir dans les commentaires. Ce choix judicieux a rendu ce film épique, tout au long du combat, des dialogues et des révélations, digne de l’auteur du manga.
Étant donné qu’il s’agit d’un film d’animation, basé sur l’animation japonaise, nous avons plusieurs plans qui se succèdent selon les parties du film. Les plans d’ensemble et rapprochés sont mélangés de sorte à pouvoir mettre en avant les détails et les impacts des échanges de coups entre les deux adversaires (explosions, destruction du terrain, boules d’énergies, corps à corps dans les airs). Les transition sont assez fluides et permettent un bon visionnage des combats. Les plans tailles sont privilégiés, afin de mettre en avant les visages et les corps des deux adversaires. Les jambes ne sont pas réellement important dans ce genre de scène dans Dragon Ball, sauf pour les transformations. Également, les rythmes sont fidèles à la série, puisqu’il sont en général assez longs. Les couleurs sont vives et mettent en avant les valeurs des tenues des personnages et et leurs corps. Les couleurs deviennent “fluos” lorsque les deux guerriers se transforment afin de mettre en avant leur cheveux et leurs puissances, encore un fois une habitude dans les épisodes de la licence.
Après le lancement de cette première partie, la vidéo a été visionnée plus de 30 millions de fois sur YouTube. Elle a également fait l’unanimité chez la plupart des YouTuber. Une dizaine de YouTuber spécialisé dans les mangas ont partagé et on commenté en direct le fan-film. Enfin le fan film a mérité un article et été repris par les médias tels que Sens Critique et Bleach MX. Et ce n’est quelques mois plus tard que la véritable identité du personnage sera révélée au grand public.